PS后期教程之修图工具全科普

　　给出了一个清晰的后期PS修图工具体系，帮同学们了解整个后期修图的过程，不再是着眼于某个零碎的技法。让大家学会掌握整个体系的运用后，让后期修图这件事变得简单。

　　整体思路：

　　1、使用颜色混合模式营造照片基调。

　　2、使用色彩平衡对不同曝光区域进行调整，营造色偏。

　　3、使用可选颜色加强灯光的表现力。

　　4、用海绵工具或者HSL调节加强灯光的饱和度。

　　5、锐化。

　　6、暗角。

　　后期是一件很有意思的事情，一旦你掌握了这个体系，你会发现很多事情不过是手到擒来。

　　比如说，如果要调整颜色，你会想到什么工具？

　　可能一般的人会想到可选颜色、色相/饱和度、柔光混合模式、颜色混合模式、色相混合模式、色彩平衡、曲线工具等等等等。

　　但是，一般的人就是这么一些零碎的点，无法将其整体化，从而在调色的时候无法随心所欲。

　　课课家在书里面都讲过这些工具，并提到了具体的适用情形，在此，再具体归纳一下：

　　按颜色分：

　　可选颜色工具、色相/饱和度工具。

　　这两个工具是以颜色本身作为分类依据进行调整的。

　　可选颜色一般用于微调，制造色偏。

　　色相/饱和度工具一般用于大幅度调整，改变色彩性状。

　　按亮度分：

　　色彩平衡工具。

　　色彩平衡工具是以高光、阴影、中间调作为分类依据，然后分别调整的。

　　比如你想在高光部分增加青色，那么就选择高光——青色。

　　按主观意图分：

　　柔光混合模式、颜色混合模式、色相混合模式。

　　这几个工具是根据使用者主观定义的色彩改变色彩性状。

　　按色彩区域分：

　　曲线工具。

　　这个工具无法精准的调整色彩，但能影响色彩的大致趋势。比如蓝色通道提亮，那么就能够让画面整体偏蓝。

　　有了以上这么一个大致分类，你在进行色彩调整的时候，思路就会清晰不少。

　　到底是要改变整体的颜色状态？还是针对某个颜色？或者改变某个曝光区间的色彩？或者是改变图片整体的色彩趋势？

　　具体到这幅图片。

　　首先，它有一个颜色基调，同时，阴影部分偏紫，高光部分偏青色，黄色比较突出。

　　可能以前你看到这句话没有感觉。但是现在呢？基调？阴影？高光？黄色？

　　我们先看一下原图：

　　图01

　　图02

　　图03

　　整体的色调非常统一，整体以中性色为主，色彩的饱和度都不高。

　　如果画面的色调非常统一，我们在模仿的时候，第一个想到的应该就是：颜色混合模式。

　　颜色混合模式可以把各种颜色最终统一到一种颜色下面，只是明度会发生变化。但是我们在实际的使用过程中，一般而言是需要结合不透明度使用的，毕竟单色图片适用的范围不广。

　　我们首先要调整原图的曝光，方法是拉曲线+蒙版。

　　拉两根曲线，用三个蒙版。

　　图04

　　图05

　　笔者的意图就是让整个画面的曝光比较均匀，细节比较丰富。

　　对比一下：

　　图06

　　调整完之后，接下来就是上底妆：颜色混合模式。

　　我们新建一个图层，填充色彩R104、G123、B129，把混合模式改为颜色，不透明度调为40%左右。

　　颜色上是不是比较接近了？

　　图07

　　图08

　　然后我们再观察一下画面的颜色。画面阴影部分有轻微的紫色，中间调及高光泛着轻微的青色。因为这是以亮度进行划分的，所以我们应该用：色彩平衡。

　　参数如图：

　　图09

　　图10

　　图11

　　也许你会觉得，这么多参数我怎么记得住呢？其实不用记，有一个大致的色彩概念就可以了

　　阴影：洋红+蓝色

　　中间调：青色+绿色+蓝色

　　高光：青色+绿色+黄色

　　具体数值自己根据需要调整

　　如果你实在把握不准，阴影加洋红，中间调及高光加青色也不是不可以。

　　接下来，我们使用可选颜色增强黄色也就是车灯的表现力：

　　图12

　　接下来用海绵工具，模式饱和，流量50%，擦灯光处，擦完之后用蒙版修饰。其实就是增强灯光的饱和度，不至于因为使用颜色混合模式把灯光的表现力削弱了。这个方法其实很笨，但是可控性高。

　　我们还可以选择HSL：

　　图13

　　注意观察橙色的浮标

　　图14

　　这种方法的优势很明显，那就是快捷方便。但缺点嘛：就是因为颜色之间的界限并不是完全分明的，所以可能会影响到其他的色彩。

　　到这一步，色彩部分基本上就完成了。然后我们锐化一下，加一个黑角，就差不多完成了。

　　笔者觉得看完这个答案，各位对颜色调整应该有一个比较整体的认识了吧。