cg技术的几个技术环节

     下面小编来为大家介绍一下cg技术的几个主要的技术环节，它们对动画短片的制作都起到了很重要的作用。

cg技术与新型动画形式

      三维动画完全是在由计算机三维设计软件所提供的模拟现实环境中，通过软件功能设计物体及场景的造型，创造出与现实相似的三维物体，并赋予其相关属性，通过计算机按照相关的设计参数进行模拟渲染，最终形成流畅的动画画面。计算机三维技术是现代动画技术与艺术的结合体，它是高科技的集中体现，是图像学和仿真学等多种科学的整合，充分给予动画制作者以想像的空间；制作者通过构造模型、渲染材质、定义灯光、设置动态、添加特效和特技等实物及任何构想效果来实现现实与理想的交汇。另外，三维动画技术的高灵活性、便捷性都得到了动画界的高度赞扬和认可，与传统的手绘动画相比，三维动画实现了高水平的跨越。从动画制作方面来看，三维动画技术将传统的人力资源解放了出来，只需要相关技术人员进行电脑操作就可以实现，制作成本随着制作剧情的延长而逐渐降低，同时也降低了动画制作的门槛，为业余动画兴趣爱好者提供了表现的舞台。

cg技术的艺术表现力

     5.1 光影表现力动画片通过光影的变幻从而实现对场景气氛的掌控，可以将人物内心情感与场景充分地烘托出来。在传统的二维动画当中，手工绘画者即使在光影设计中下了很大的功夫，也很难把想要表现的光影效果绘出来，更别说实现场景与角色的光影互动。而在三维技术当中，制作者可以通过直接调节虚拟灯光来实现光影互动，通过图层的叠加和明暗度的调节，实现场景的艺术表现力。

     5.2 空间与动感表现力在兴趣爱好网的二维动画设计中，角色与背景的绘制是分开的，角色与背景的结合是通过叠放实现的，这就使得角色与背景缺乏互动，即或互动，也比较吃力，久而久之便形成了传统动画轻背景重交流角色的习惯。而且，对于一些激烈复杂的动作，传统动画制作者往往需要从各个不同的角度去进行表现，这些都造成了传统动画的困境。而在三维技术当中，空间本来就是基本一个虚拟的空间构架，角色可以实现任意角度和任何方式的运动。它还可以结合其它动作捕捉系统来实现更逼真的模拟，配合虚拟摄像机的运动，从而形成十分真实的立体动画画面。

     5.3 镜头表现力与传统动画联系最为紧密的艺术是美术，而与三维动画最接近的是电影。三维动画技术高度结合了电影艺术的渲染手法，将电影语言进行了扩展，利用虚拟空间的纵深和虚拟摄影机的制作方法，实现了现实摄像机不容易实现的场景拍摄效果，从而使动画技术成为电影拍摄的一种补充形式。

     5.4 细节与质感的表现力在传统的二维动画设计当中，角色造型的设计是尽量简单化，因为多一笔就意味着多出大量的人力劳动，而且在角色动作变化的设计上还要关注其是否与角色相适应。三维动画技术面临的形势与传统动画制作大不相同，其角色是通过前期制作的建立模型一次完成的，不会发生像传统手绘那样在制作过程中发生走样变形的问题，它不仅可以很方便地对角色的进行任意修改，而且可以实现对角色细节的深入刻画，通过绘制贴图就可以实现造型的表面花纹和肌理，从而大大提高了角色形象设计的自由度，实现了对传统动画的超越。

     5.5 风格与材质的表现力水墨画是中国传统绘画艺术中的重要一笔，悠远的意境、温和的视觉感染力，使水墨画具有浓郁的东方文化色彩，它曾经通过手绘的方式为中国动画发展做了出应有的贡献。但是，因水墨绘画者必须有较高的修养、投入较高的成本等一些难以克服的缺点，水墨动画片不得不退出了历史的舞台。但是在三维动画出现之后，中国水墨动画又可以走上荧幕，制作者可以通过三渲二的技术性渲染和虚实搭配留空式的场景设计来达到十分接近水墨的视觉效果，虽然与真实的水墨效果有一定的差距，但是这种技术实现了水墨动画的市场化和高产量化，从而有利于水墨艺术的推广与传播。我们相信，随着科学技术的进一步发展，三维动画技术可以更好地与水墨艺术结合在一起，从而将中国的传统水墨文化推向世界。

     5.6 动画特效的表现力三维动画技术的特效制作是通过对每一个像素的定义和建立模型的方式，规定像素的运动路径，从而创造出模拟现实的真实环境，并且通过对角色的定义与环境实现互动，使周围环境随角色的动作而发生变化，产生动态的真实效果。

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