教你如何用Maya制作《The Depaiting Station》写实场景

　　我们有时会在动画或电影中看到这样的场景——老旧的火车站，这些老旧的效果又是如何做出来的呢？本篇教程为你揭秘。

　　最终效果图欣赏：

　　整体思路

　　第一周要解决透视以及从底模到高模的搭建。

　　一、建模及布局

　　解决透视以及从底模到高模的搭建，是很关键的一环。我先在PS里画好透视和引导线。在Maya里创建摄像机调好焦距。

　　首先要确定好构图，构图的好坏直接决定了作品的成败。模型的制作是一个费时间的漫长过程，城堡的模型制作并不复杂，是由一些简单的小模型堆砌而成，有点耐心就行。远景的东西往往不需要过多的模型去表现，利用简单的贴图就能够表达出比较好的效果。

　　第二周通宵完成贴图的绘制，我主要的目的就是从这个作品中提升自己的手绘贴图能力。最后的结果我很满意我觉得84小时没睡很值！

　　二、UV与贴图的制作设置

　　开始画贴图

　　基础UV，在这个基础上叠上基础纹理，选择一些生锈的纹理做划痕和脏迹。

　　将脏迹、水渍、生锈、泥土用通道的形式加在贴图上使一张只有底色的贴图丰富起来，注意细节处的操作。

　　我们一起来看一下Diffuse的效果。

　　三、主光和环境光的设置

　　在这个场景中我使用了两盏灯，一盏是模拟太阳光的VR太阳（VRsun），一盏是模拟环境光的VR穹顶灯光。

　　1、首先创建一个SunShape太阳作为基调灯，从顶视图上看，基调灯偏移摄像机15—45左右的角度。从侧视图上看，升高基调灯在摄像机上，使你的场景主体采光距离摄像机15-45度角基调灯要比主体前面的其他光源都亮一些，它是最主要的阴影投射来源，高光和最深的阴影也是由它来决定的。

　　2、至于环境光，我们考虑到图形的暗部不需要太多的细节，所以使用VRlight的Dome（穹顶）灯光类型就可以完全解决暗部的照明问题。

　　3、这里需要注意将不可见（invisble)选项勾选，否则灯光的面片就会被渲染出来，影响后期的处理。强度模式我们选择温度。

　　4、下面我们打开渲染器面板，打开MR渲染器，，在渲染元素中我们使用VrayZDepth通道，Z通道有助于我们PS后期处理景深关系。渲染测试一下，效果基本出来了，通过PS后期添加背景，简单较色就大功告成了。

　　四、分层渲染与后期合成

　　一起来看看分层渲染吧！

　　第三周和第四周开始灯光、分层和渲染。我分了8层分别是Diffuse、Ao、light、Roll、高光，阴影，反射，Alpha通道等，还要注意的是在同一站灯光下,你调整color是改变他本身的色彩信息变的是RGB值，但是改变Diffuse改变的是它接受灯光后，法线反馈到摄像机后的颜色,但是RGB值没变。一般我们渲染的时候都是渲染的Diffuse层。分层的时候要把灯光导进去,然后渲染出来的就是Diffuese层了。然后在做动画渲染的时候，人物、BG、FG都是要分开层渲染的，如果有遮挡关系还要选出遮罩。

　　人物和BG都是单独打光的，在一些高要求的渲染里面，如果物体受到BG影响，要渲染出反射层、折射层、Ao、景深、法线等等。

　　简单说一下我的合成思路：

　　先做一个背景用PS扣出几棵树的素材叠在后面。

　　现在打开Diffuse层，叠在背景上。

　　叠上Ao，light的效果，可以发现明显的高亮出现。

　　看起来要稳一些，体积感和分量感比较重，有了灯光的阴影的效果，把车灯用画笔画上黄红橙在图层上叠加，做出辉光的效果来。

　　把常用的一些色阶饱和度和色彩，使用光效插件，添加一个高光点，这些小的细节往往使画面更生动。添加暖色受光面，使画面产生冷暖对比，让画面更加生动。

　　加入渐变以柔光的形式可以使画面有过渡渐变的层次感，再加入红绿色的渐变可以使文件在颜色上有个冷暖的过渡。

　　结语：感谢大家观看，希望能够对大家有所帮助。