教你如何用maya制作科幻风动漫角色

　　有些同学比较喜欢科幻风的动画角色，有没有想过自己动手尝试做一个模型呢？下面这篇教程将带你用Maya制作暗黑科幻风的动漫角色，老规矩先一起看看最终效果图：

 

　　具体创作过程：

　　a.材料搜集：

　　我开始的时候都会找些参考图，如果没有很明确的方向或完成的效果我一般都不会开始制作。这是因为3D和2D的概念设计区别是在时间方面，当中间的流程出了差错要返回上一步就会很费时间。所以在开始制作的时候，最后的效果图应该大概知道是什么样子，还有就是参考图，一般我都不会超过三张的，这是避免参考图给的灵感过多。

　　b.建模：

　　基本建模我就不大碰了，因为建模教程都挺多的。3D概念设计都不需要在意拓扑的，所以有了基本的形状就可以了。我会把建模分开，比如手、身体、头和脚。同时也会把他们给一个材料的颜色，通常我用深灰色。当我开始加入别的细节或部分时，我就采用不同的材料（颜色也不同），这是因为在设计的时候，我已经开始考虑大概的颜色了。

　　接下来就是开始设计身体了。首先把不同的地方放在不同的图层上，同时把别的地方都藏起来，然后在身体建模割出或选出主要的设计形状。（这一步我已经有清楚的设计方向了）

　　Diver这个人物我是从腹部开始的，我一般会用线来把主要的部分设计分开。

　　然后把刚才的路线转换去掉多边形，因为我只需要一个平面，其他的都可以散掉。

　　散掉过后再把中间的边缘和斜面也散掉。

　　然后制作身体并boolean，选用刚才那个已斜切的建模之后就把他们分离。

　　别的地方也是用以上方式来分开和设计的，有些地方我会用shell把他加厚的，这是为了快速把人物变的更有层次，同时也把不同的部分放在不同的材料，速度是最重要的，不是topo。

　　接下来就是手。手的部分我是用ZBrush渲染出来的，用ZBrush就比较简单，我用的都是StandardBrush来画出基本的设计，然后就把不同的部分模糊起来再把他们分开。

　　ZBrush完成后就把手导入回3dsmax中，脚的部分是用之前3dsMax的方式制作的。现在身体就大概完成了，在我所有的人物设计中我都不会先设计头部，因为我觉的设计应该从总体开始。

　　c.细节添加：

　　接下来就开始添加细节了。添加细节的时候我都会以一个规则去细节化，那就是breakingtheflow。当有一个基本的形状时会以别的设计来拆散他们的，以这种思考方式加细节就变的容易了。设计可以是螺丝钉、铁片、数字等，如果break1过后我还觉得不够细节，我就会在加多一个break（break2）……依次类推的添加细节。

　　接下来制作的是身体。我觉得手的部分还需要添加一些细节，所以我需要在他基本的设计上再break一下。当时我在听着一个蜘蛛纪录片，所以我也把蜘蛛的一些特点放在他手和身体上了。

　　接下来就是头部了。头部的制作也是之同前的方法一样把不同的部分分开，第一次的设计我觉得太像机械战警了，所以就以breakingtheflow把头部加细节和设计。

　　最后的就是头上的两个手了，这个设计的时候要是直的，方便等会要做绑定。

　　d.基本的绑定：

　　当设计完成时就是造型了，在还没造型前我们需要把骨骼放进人物里面。在3dsMax里有一个很方便的骨骼叫biped，我只是把人物的每个部分和骨骼连结起来而已。首先创造一个biped，然后再从视口里拉出一个biped骨骼，调整每个部分的位置，记得一定要开任务模式。

　　骨骼变成四方形是因为我把他们设置成了显示边框物体。完成过后就记得把人物模式关掉，接下来要把不同的地方连结起来，比如：脚部的地方需要连接着脚的骨骼。

　　头上的两只手就是用骨骼来绑定的。

　　一开始点出来的骨骼是比较细小的，形状的大小是做了些调整，可以在骨骼工具里面调整，我把sidefin调大是因为在造型时比较容易选择。

　　下一步就是皮肤了。因为这个是比较简单的形状，所以这一步也会比较简单。首先选择手的建模，然后再调节器里选皮肤，点添加之后选择所有左边的骨骼（因为我先做左边的）。

　　右边的骨骼也是一样的方法。做完后需要测试一下是否绑定在一起，以下就是绑定成功的效果。

　　e.造型：

　　最后就是造型了。在造型的时候记得把自动键点一下，这样max就会帮你记录每一个骨骼的位置。我个人在造型的时候会尽量避免切线的问题，还有就是尽量也避免无需要的遮挡，例如手遮挡着身体。

　　f.渲染：

　　先把max里面的人物导出一个obj，然后把那个obj导入进Keyshot。在Keyshot中只需要以拖放的方式把材质放在人物身上，在Keyshot里人物的材质部分会以我们3dsMax里面的材质来分配。

　　在这里我觉得人物的外服比较淡，所以我就在PS设定了一个三角花纹。在把设定好的花纹放在材质球里的specular里面，这也是breakingtheflow的一个方法，这样的人物就立刻变的更有趣了。在这个作品中我pose了三个不同的姿势也渲染了三张，每个pose一张。渲染完毕后就是PS的时候了，基本上在photoshop里面做的东西不是不多，就是再多添加一些细节，这一步也是最好玩和最费时间的步骤。

　　g.PS：

　　我首先会把三个渲染排放好位置，然后就开始添加细节，比如：切割线、贴花、数字等等。有时候当我在PS里发现如果人物pose不好，我会在3dsMax再做些调整，然后再导入进Keyshot渲染。导入进Keyshot点updategeometry就行了，这样Keyshot会保持之前的材质，不然就需要重新再放材质了。

　　在phostoshop里，笔刷我用的是Standard。图层我会尽量保持的越少越好，如果之后要改的话我就重新在补画，没必要的话就把他们合起来。

　　最后我想要补充的就是当设计人物时，背景的设计也必须花点心思去设计的。最好不要全白、全黑或全灰，因为背景他可以帮助加强人物的整个概念。

　　最后效果图：