教你如何用maya制作世界末日插画

　　我们常常在动漫或电影之中看到世界末日的场景，各位同学也应该很感兴趣吧，今天DavideBianca和AndreaMancuso给我们分享了他们制作的一幅世界末日插画，这个教程是给大家一个制作思路和参考。对于这个作品，其想要表现的是一个带有荣誉和勇敢色彩的角色，整个画面描绘的是世界崩塌，全星球的命运都依托在她的手中，她是一位战士，一位有着刚毅的态度和对国家无比忠诚的军人。以下是具体的制作过程：

　　1、机器模型的建立

　　巨大的体量和比例关系是这个装甲大物的重要特点，结合使用ZBrush和Maya建模。我们首先从Maya基本物体和形状开始着手。使用SplitEdgeRing工具建立多层硬表面，保持光滑的边缘，然后倒入基础模型到Zbrush里对面进行修饰，提取部分元素和形体进入子物体进行细细的绘制。

　　2、返回Maya，添加细节

　　物体编辑的细节越多，最后看起来越真实。使用ZRemesher修饰基础区域，一旦有了一个令你满意的整体效果，然后切换到Maya里，再进行拓扑特别需要的细节。在每个章节，是没有通用的方法的，所以每个部分都需要认真的制作调整，以获得自己满意的外观。

　　3、设定姿势

　　要让画面传达一种活力，你应该设置一个简单而生动的姿势：紧张的手臂和腿部的机械连接部位可彰显前进的动势。再结合强有力的透视关系和顶部相机角度强调机器角色的比例和重量。在接下来的步骤中，我们会添加被毁的墙体和破碎的瓦砾，再把比例适宜的驾驶员往里一放，整个画面就更加的生动鲜活了。

　　4、定义灯光

　　像这样的一幅插画，你要设置一个非常庞大而精细的环境，需要打一定数量的灯光来烘托气氛。我们使用了四盏AI面光源直接照射机器角色，用平行灯光模拟太阳光来照亮环境，然后又设置很多AISkyDome来展现细节的地方。

　　5、合并模型和场景

　　这一步需要大量的时间来微调和调整角色与环境的关系。要保持焦点、颜色和色调来引导观众的眼睛去注意你想要强调的部分，以此来确保故事的可读性。学会用颜色和灯光控制你的画面，这是创作三维插画的关键。

　　6、材质的制作

　　我们用Arnold来制作材质和渲染工作。所有材质都是利用标准材质球创建的，这些定制的材质非常灵活，为我们的整个作品带来了全新的高度。我们设置了一个无光泽的、带有划痕的铝材质附给外铠甲片，内部机械件为全镀铬材质，这些都是很重要的，可以获得很好的视觉变化和可读性。

　　7、铬材质

　　为表现真实的铬材质，这里我们用一种BRDF的材质（BidirectionalReflectanceDistributionFunction），设置Roughness为最高值，Anisotropy设置为0.1，Rotation为0.25。

　　8、驾驶员设计

　　这个巨大的金属怪物的外壳内藏着我们故事的真正主人公：驾驶员。驾驶员的服装是一个潜水服的生物工程材料和硬金属板构成。驾驶舱内展示了一个复杂的高端设备系统，如控制中心和液压泵，还有最高端的、最先进的全息影像触摸显示屏。

　　9、摧毁的城市

　　角色生活的环境也是叙事的一个基本要素。要创造一个复杂的战场环境，我们必须这样做：先建立，然后摧毁它。我们首先创建混凝土板作为建筑块，然后利用插件Pulldownit做破碎处理。

　　10、模拟断裂

　　通过破碎块，我们又创建了一些更大的碎块，然后把碎块按一定的方法有方向性的摆上去。基本上是要模仿受到巨大放射性撞击和地震所产生的破坏力，所以大量的时间都用在了模拟冲击力的方向上了。

　　11、渲染

　　Arnold是基于物理性质的光线追踪渲染器，能够快速、高细节的渲染出图。用材质管理器把材质转换成.tx文件，然后细心调整RayDepth以适应Diffuse、Gloss、Reflections和Refractions。

　　12、后期微调

　　最后，把渲染的图导入到PS里，把所需的层都放置到一个层级里，调节GammaCurves，Vibrance，Luminosity和SubtleTinting。为了给画面增加更戏剧性的感觉，我们给环境加入了一些烟雾、火、还有其他一些粒子元素。我们用到了Krakatoa、FumeFX、AE等。下图就是最终的效果图：