美国大学的动漫设计专业设计动画

　　动漫设计属于CG行业部分，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。

　　动漫设计是一门综合性很强的专业，该专业要求学生具备一定的审美能力、手绘能力、创新能力、写作能力。通过现代艺术之理性修养和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力;能使用三维影视动画领域软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能进行动画设计、动画编辑、动画创作，培养影视动画领域对高素质、专业型人才的需求。动漫设计专业旨在培养具备电影、电视动画创作所需要的基础知识及理论，能在电影、电视等媒体的制作岗位上，从事动画原画、动画创意设计和编导及三维电脑动画创作理论研究方面的专业人才。学习该专业的学生主要学习电影、电视动画创作的基础知识与基本理论，受到影视动画设计、影视动画技法、影视动画制作的基本训练，掌握动画设计、动画编导、动画创作及理论研究的基本能力。下文是对动漫设计专业的美国大学介绍。

　　1.CaliforniaInstituteoftheArts(加州艺术学院)

　　加州艺术学院CaliforniaInstituteoftheArts是美国著名的艺术院校，也是美国第一所在视觉艺术和表演艺术专业提供学士、硕士学位的艺术学院。加州艺术学院CaliforniaInstituteoftheArts的影视制作系的动画制作在美国是首屈一指的，该校特立独行，将电影制作当作一种个人的、独立的艺术形式，鼓励从故事片、纪录片、实景拍摄、角色动画、实验动画、多媒体等各个方面去研究电影制作，学生的影视作品也被当作是个性的表达和探索。加州艺术学院影视制作系SchoolofFilm/Video的实验动画ExperimentalAnimation和角色动画CharacterAnimation是蜚声海外的优秀学科，学生们在这里可以为将来能够制作国际动画大片在技术和创意上打下坚实的基础。该系的电影编导FilmDirecting专业也很出名，主要注重培养学生的编剧能力和扎实的拍摄基础，以及在银幕上分段展示剧情的创意能力。

　　加州艺术学院CaliforniaInstituteoftheArts的毕业生在各个行业都取得了非常优异的成就，尤其是商业电影方面，该校也被称为“迪斯尼动画大师的摇篮”。迪斯尼水彩背景大师莫里斯诺布尔MauriceNoble就是从该校毕业的，迪斯尼第一部长篇动画“白雪公主”里如诗如梦的水彩背景他的杰作。从角色动画专业毕业的提姆波顿TimBurton导演了大冒险、甲壳虫汁、蝙蝠侠、剪刀手爱德华、蝙蝠侠归来、艾活传等鸿篇巨著。毕业于实验动画专业的GlenKeane是迪士尼最伟大的动画大师之一，主持创作了人猿泰山、风中奇缘、阿拉丁、美女于野兽、美人鱼等不朽经典。导演“玩具总动员”的匹克萨公司的总裁约翰拉塞特JohnLasseter和导演“汽车总动员”的动画界的泰斗乔兰伏特JoeRanft也都曾是该校的学生。近年来由该校毕业生导演、编剧或监制的著名作品还有：超人总动员，铁巨人、圣诞夜惊魂、僵尸新娘、玩具总动员系列、幻想曲2000、埃及王子、狮子王、怪兽电力公司等，不胜枚举。

　　有关动漫专业提供以下两个program：

　　ExperimentalAnimation(BFA,MFA)——实验动画

　　CharacterAnimation(BFA)——人物动画

　　入学要求：

　　本科生：TOEFL80+

　　研究生：TOEFL100+

　　2.NewYorkUniversity纽约大学——TheTischSchooloftheArts(MFA)

　　纽约大学Tisch艺术学院(TheTischSchooloftheArts)成立于1965年，是全美最佳的美术学院之一，主要分为表演艺术学部，电影电视学部和新媒体学部，设有电影、电视、舞蹈、设计等科系，现有学生数3200人。Tisch艺术学院最著名的是它的表演系和电影系。同样以培养全球化的艺术人才为目标，Tisch艺术学院很好的利用了其优异的地理优势和师资力量，培养出了数不胜数的优秀的艺术人才，如OliverStone、WoodyAllen以及台湾新锐导演李安等。值得一提的是，它是美国学校中培养出艾斯卡获奖者最多的学院。2006年底，Tisch艺术学院在新加坡开办了它第一个海外分校，增进了它和亚洲的联系。

　　研究生的课程分三个模块：(1)数字媒体的理论、哲理、历史等基础课;(2进一步的理论课和与自己兴趣和专业相关的专业课程;(3)毕业论文和演示带。研究生学习两年修满2学分。纽约大学注重培养研究生对技术、创意和审美的深入理解，这些对于数字化生存是绝对必要的。毕业的去向为艺术家、设计师、科学数字影像专家、剧作家、电影人、三维模型建筑设计师、雕塑家、画家和工业设计师、研究艺术科技与文化结合的学者。纽约大学影视艺术学院交互式传媒专业，是研究生水平的前沿科系，它在研究和设计方面，以交互式为主干探讨新媒体、运算媒体和镶嵌运算。该系强调试验与动手能力，看重创意而不是电脑技术，将注意力集中在交互式的基础上，引导学生去开发新的传媒形式，开拓面向社会应用的物理运算、交互式游戏、多媒体技术、音频、视频等。

　　入学要求：

　　TOEFL100+,作品集。

　　3.ParsonsSchoolofDesignNewSchoolUniversity帕森斯设计学院

　　帕森设计学院是在1919年，由一群致力于社会研究的著名学者包括历史学家CharlesBeard,经济学家ThorsteinVeblen和JamesHarveyRobinson,还有哲学家JohnDewey建立而成。学校注重创新、艺术和设计，众多的学者、商人都在该校进行过设计类的基础和专业的自由教育。帕森设计学院的学生在这里学习如果提高生活、工作和创新的机会。学院将课程改革、技术创新和全球化眼光相结合，共同关注设计业的未来。学校的现任校长是RobertKerrey。

　　帕森设计学院是设计者的乐土，学校的教学员工多为来自纽约市最成功的艺术家和设计师，学院一直将创造力和学习经验看作最为重要的事情，当你置身于该学院，你就能明白为什么帕森设计学院能够成为设计界的教育领袖。

　　MFAinDesignandTechnology设计与技术

　　注重科技在艺术中逐渐扩大作用的因素，分为多种，包括了：

　　MajorStudio,Interface(SoftwareDesign),Animation,Multimedia,BroadcastDesign,PhysicalComputing,CollaborationStudio,AcademicLectures,DigitalSystems,CreativityandTechnology,TheoryofInformationDesign,ContemporaryPractice,TeachingDesign.

　　设计与科技课程探索了数位科技和创意过程的世界。我们的领域在于多媒体，电脑学PhysicalComputing，动画和传播设计BroadcastDesign。我们认为纯艺术和设计是没有什么分别的，但是我们将工艺与创作过程分开来，如此学生发展的范围就更大了。在这个课程里，学生将像是在大设计公司一样的发展设计案，并独立制作，或团体合作来完成这些设计案。

　　真实设计业界和这个课程的关系是相当紧密的。大部份的学生都将会有兼职的设计工作，毕业后也有一年的实习。申请这课程最理想的是在大学就要有BFA艺术创作学士学位。此外，我们也培养优良的纽约市设计师资与人才，在学术界和业界里都有与我们相关的机构，例如纽约市的SiliconAlley矽谷，卓越的设计公司等，都提供了非常好的工作机会。

　　入学要求：

　　TOEFL92+，作品集，电话面试。

　　4.SavannahCollegeofArtandDesign萨凡纳艺术与设计学院

　　萨凡纳艺术与设计学院，位于美国佐治亚州的萨凡纳市。这个有着200多年历史的城市到处都充满着奇迹。绿树成荫的广场，清泉流动的公园，五颜六色的老房子和白沙碧浪的海滨，古老的萨凡纳市同时具有欧洲的典雅和美国南方的魅力。

　　萨凡纳艺术与设计学院现有学生5000多名，分别来自美国50个州和世界80多个不同的国家。学院的目标是发现和培育每一名学生的独特才智。萨凡纳艺术与设计学院提供18个专业的本科和研究生课程，以及很多的辅修课程;在美术和文科基础课程领域，学院具有一个专业化的师资队伍。萨凡纳艺术与设计学院是美国最大的高等艺术院校之一，它拥有四个分院，可以授予美术学、建筑学、艺术和电影、电视的学士和硕士等学位，课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。

　　该校毕业生就职率很高，在这之中3D动画专业的毕业生很受欢迎，有很多专业公司来此寻人和演讲喔!例如Pixar,Disney,ILM(industriallightandmagic),digitaldomain,Sonyimagework,willvinton等。

　　提供学位：

　　BFA，MFA，MA.

　　入学要求：

　　TOEFL85+，IELTS6.5分，作品集

　　5.RhodeIslandSchoolofDesign(RISD)罗德岛设计学院(BFA)

　　罗德岛设计学院RhodeIslandSchoolofDesign创校于1877年，是美国的一所私立艺术设计学校，被评为美国最优秀的艺术院校之一，也被认为是美国最难进的艺术学校，录取率只有百分之十左右，申请还须准备作品。罗德岛设计学院是美国艺术与设计院校的先驱，其建筑系和摄影系十分著名，美术学院硕士课程与耶鲁大学并列第一，摄影系与新墨西哥大学并列第二，平面设计和工业设计均为顶尖学科。此外，学院还拥有坚强的文科教学基础，如艺术史、文学、哲学、社会学等。

　　罗德岛设计学院RhodeIslandSchoolofDesign有2,200名来自世界各地的学生在此学习，已经有超过17,000多位校友在各自的领域里开创一番新天地并在国际间扬名立万，遍及的领域包括：建筑、室内建筑、景观建筑、产品、平面与展览设计、时装与纺织、娱乐、制片、出版、电影艺术、教学及其他诸多领域。曾荣获奥斯卡最佳影片奖的《末代皇帝》的配乐DavidByme毕业于该校;工业设计学生CharisNg的作品背包式的点滴架“IV-PACK”，曾获美国《商业周刊businessweek》一年一度的全球工业设计竞赛AnnualDesignAwards;台湾松下第三代接班人、安捷达董事长洪裕均即毕业于该校工业设计系。

　　入学条件：

　　TOEFL93+，IELTS6.5分，作品集。

　　6.SchoolofVisualArts视觉艺术学院(BFA)

　　SchoolofVisualArts(SVA)位于纽约市区，交通便利，是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者。学校建于1947年，汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士,师资力量雄厚。SVA其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间，为学生提供了良好的学习环境，培育学生的创新能力及实验能力，促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。

　　作为美国最大的独立艺术学院之一，SVA目前开设11项学士学位课程和12项硕士学位课程，拥有学生约3,850名。

　　入学要求：

　　TOEFL79+，IELTS6.5分。

　　7.AcademyofArtUniversity旧金山艺术大学(BFAMFA)

　　旧金山艺术大学成立于1929年，为全美最大的私立艺术学校。校区位于人文荟萃的艺术之都：旧金山。旧金山是世界上最美丽的都市之一，有着壮观的海岸线以及许多迷人的景点，比如金门大桥、渔人码头、联合广场等。这个都市是一个集各国文化精华于一体，不折不扣的文化艺术大熔炉。

　　学校的学术课程涵盖了副学士、美术学士、美术硕士和建筑硕士以及证书课程，专业领域涵盖广告、电脑动画及特殊效果、建筑设计(只限硕士)、室内设计、电脑多媒体、时装设计及贸易、美术、平面设计、插画(连环画)、电影制作及表演、摄影等，以培养艺术和设计家的高水平艺术家和设计师。资质认证(旧金山)艺术大学获得了加州私立和职业教育局的认证，也得到了独立大学委员会(theAccreditingCouncilforIndependentCollegesandSchools-ACICS)的认证。中国教育部认可的美国正规高等院校。

　　电脑动画和特殊效果学院SchoolofAnimation&VisualEffects职业目标：计算机游戏设计师、平面和3维(3D)动画师、特殊效果艺术家、合成师、创意艺术家、形象设计师等。

　　8.UniversityofSouthernCalifornia南加州大学学院：USCSchoolofCinematicArts电影艺术学院

　　下属的系为PrograminFilm,Video,andComputerAnimation电影、摄像及电脑动漫项目

　　TOEFL:100分(每个部分不低于20分)

　　GPA:3.0

　　GRE：可以没有

　　MiamiInternationalUniversityofArtandDesign迈阿密艺术与设计国际大学

　　学院：PrograminComputerAnimation电脑动漫学院

　　TOEFL:80

　　GPA:2.75

　　GRE：可以不提供

　　申请截止日期：滚动招生

　　申请费：150美金

　　学费：本科$23,046,研究生$27,910

　　注意：这个大学需要电话或视频面试。

　　9.加州洛杉矶大学AnimationMFA

　　*UCLA第一年是基础课程——以传统动画为主。

　　第二年和第三年也会加入MAYA的学习,但“特效”不可否认，的确是UCLA的传统强项。

　　该校的地理位置，不仅是洛杉机风景最美的学校，还处在HOLLYWOOD和星光大道之间，有丰富的实践机会。

　　以上是对动漫设计专业的美国大学的介绍，希望能给大家提供一些帮助!